在安静的白杨树丛间安息着让-雅克·卢梭。
您（里尔丹）接近一个正直敏感的心灵，
您（里尔丹）的朋友在他（卢梭）的墓地里死去。[119]
18世纪，质朴、纯净是造作、伪善的对立品质，卢梭对自然的热爱暗示他向往朴素的生活，故被誉为“自然之子”（Enfant de la Nature）。[120]卢梭去世后，里尔丹对祭拜墓地的人讲述时有意强化他与自然的关系，“从早到晚，他沉浸在和缓的快乐里，采花、幻想、水边漫步，在安静的森林里听风吹鸟鸣，享受自然的乐趣”[121]。一位母亲给他的灵魂写信，因其唤醒个人对自然的情感，“从今之后，所有毁坏自然的东西，以及让怜悯与温和的情感窒息的物象，会为人遗弃”[122]。
根据卢梭的遗愿，培鲁和穆尔图重新编排《乡村卜师》，七幕剧情，配乐优雅。[123]1779年4月20日，《乡村卜师》上演，“芭蕾舞剧有气势，像当年在凡尔赛宫演出时那样”。《秘密通信报》说它美妙，《巴黎日报》描绘了演出场景：“空中弥漫着音乐，有一种古典的美。”[124]日内瓦牧师罗什（Roches）和邓坦赞许该剧以理性、自由和勇敢让法语有了力量，“经过他的笔，法语像诗人塔索的意大利语一样美妙”[125]。普通人对这部戏剧期待已久，上演后反响热烈，他们能从中领略一位伟人的艺术观。与之相应，民间流传着剧情版画，广受欢迎。[126]对于演员是否能表达卢梭的本意，观众有过争论，但未减弱普遍的热情。[127]新版《乡村卜师》在国外的反响也不错，英国很快有了英译本，荷兰刊印了剧本台词。1781年7月2日，意大利剧院上演情节剧《被抛弃的阿丽亚娜》，以卢梭的《皮格马利翁》为模本。[128]至此，虽不能说法国与意大利的戏剧之争有了胜负之分，即法国戏剧赢了，卢梭的戏剧获得认可却是真实的。